Kajastused

9. mai – 29. mai 2026, Tallinn

Ukraina Kunsti Festival

Eesti esimene Ukraina kaasaegsele kunstile pühendatud festival toob meieni Ukraina, mida me näinud pole. Vapra riigi sellise tahu, mille eksisteerimine iseenesest on juba suur võit.

Üle nelja aasta on Ukraina vapralt võidelnud halastamatu agressori vastu. Üle kolme aasta oleme olnud tunnistajaks kaadritele ja fotodele, mis ei tohiks 21. sajandil eksisteerida. “Mitte kunagi enam”, ütlesime kunagi. Aga ometigi.
UKUfest on platvorm, mis toetab Ukraina kultuuri tutvustamist ja selle püsima jäämist.

UKUfest 2026 on Eesti–Ukraina interdistsiplinaarne kultuurifestival, mis toob Eesti publikuni Ukraina kaasaegse kultuuri muusika, filmi, moe ja performance’i kaudu. Festival lähtub veendumusest, et kultuur ei ole pelgalt looming, vaid ka vastupidavuse, identiteedi ja rahvusvahelise solidaarsuse kandja.

Festivali peateema on „Ukraina mood kui kultuuriline vastupidavus“, mis keskendub loovuse ja disaini rollile olukorras, kus kultuuriline järjepidevus on ohus.

UKUfest uurib, kuidas kunst aitab säilitada identiteeti ja mõtestada kogemusi kriisi ja sõja ajal. Festival loob ruumi dialoogiks erinevate kunstivormide vahel ning tugevdab Ukraina kultuuri nähtavust Euroopas.

Programmi avab seminar „Art as Resistance“, mis käsitleb kunsti rolli vastupanus ja ühiskondliku mälu kujundamises, tuues kokku eri valdkondade loojad.

Festivali keskmes on Ukraina moekunsti programm, mis ühendab performance’i, näituse ja installatsiooni. Irina Dzhus esitleb Tallinnas performance’it „ANTICON“, kus DZHUS looming käsitleb keha, identiteeti ja ellujäämist.

Näitusel on esindatud BEVZA, BOBKOVA, VOZIANOV, KACHOROVSKA ja DZHUS installatsioon „ANTICON“, mida täiendab ehtekunstnik Tetiana Chorna.

Muusikaprogramm ühendab Ukraina ja Eesti muusikud, luues emotsionaalse silla kahe kultuuri vahel. Filmiprogramm koostöös Kino Sõprus toob publikuni valiku Ukraina kaasaegseid filme.

UKUfest 2026 on platvorm, mis tugevdab Eesti ja Ukraina kultuurisuhteid, toetab Ukraina kunstnikke ning loob uusi koostöövõimalusi.

UKUfest 2026 ühendab muusika, kino, moe, performance’i ja arutelud tervikuks, kus loovus muutub vastupanuks ja kultuur ühendab inimesi.

#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia

BEVZA

BEVZA on Ukraina moebränd, mille asutas 2006. aastal disainer Svetlana Bevza. Bränd on tuntud oma minimalistliku, kaasaegse esteetika, puhaste siluettide ja täpse rätsepatöö poolest, rõhutades lihtsust, tasakaalu ning arhitektuurilist täpsust. BEVZA disainides kasutatakse sageli kvaliteetseid looduslikke kangaid ja peeneid detaile. Nii sünnivad ajatud ja kantavad rõivad, mis ühendavad elegantsi ning praktilisuse. Kollektsioonid hõlmavad valmisriideid, kudumeid ja välisrõivaid ning on mõeldud kaasaegsetele naistele, kes hindavad tagasihoidlikku luksust ja läbimõeldud disaini. BEVZA on rahvusvaheliselt tunnustatud bränd ja üks kaasaegse Ukraina moe hinnatumaid nimesid, mida esitletakse suurtel moenädalatel ning müüakse rahvusvahelistes kontseptsioonipoodides.

Loe lähemalt

BOBKOVA

Brändi asutas Kristina Bobkova 2000. aastal ning see on tuntud oma kaasaegse elegantsi ja minimalistliku, kuid väljendusrikka stiili poolest. See ühendab puhtad siluetid ja peened eksperimenteerivad detailid, uurides pehmuse ning struktuuri kontrasti. Disainides kasutatakse asümmeetriat ja ootamatuid lõikeid, rõhutades individuaalsust ning vaoshoitud enesekindlust. Kokkuvõttes esindab see modernset ja läbimõeldud moodi iseseisvatele naistele.

Kristina Bobkova lõpetas Kiievi Riikliku Tehnoloogia ja Disainitehnika Ülikooli ning Marangoni Ülikooli moedisaini eriala. Oma esimese tudengikollektsiooni lõi ta 17-aastaselt ja 1998. aastal debüteeris professionaalse kollektsiooniga Ukraina moenädalal, jõudes Ukraina viie parima disaineri hulka.
Bobkova on töötanud aastaid disaineri ja stilistina Ukraina meelelahutusäri, spordi, teatri ja televisiooni staaride jaoks ning kostüümikunstnikuna filmides.
Tema brändi iseloomustab elegantne minimalism, Jaapanist inspireeritud lõiked, kvaliteetsed materjalid ja praktiline kantavus. Inspiratsiooni ammutab ta loomingulistest reisidest, kultuuride avastamisest, eraldatud paikadest, kaasaegse kunsti näitustest, raamatutest, filmidest, arhitektuurist ja vintage-turgudest. Bobkova kollektsioonide keskne teema on austus tugevate ja loovate naiste vastu, kes muudavad maailma paremaks.

Loe lähemalt

IRINA DZHUS

Irina Dzhus on Ukraina moedisainer, stilist ja 2010. aastal asutatud avangardistliku brändi DZHUS looja. Ta on lõpetanud Kiievi Riikliku Tehnoloogia ja Disainitehnika Ülikooli. DZHUS on kontseptuaalne bränd, mis keskendub innovatiivsetele ja multifunktsionaalsetele rõivastele ning aksessuaaridele, mille valmistamisel on kasutatud julmusevabasid ja eetilisi materjale. DZHUS on tuntud oma minimalistlike, kuid väljendusrikaste disainide ja muudetavate rõivaste poolest, ühendades kunstilise visiooni praktilise kantavusega. Dzhusi kollektsioone on esitletud rahvusvahelistel moenädalatel ning ta on pälvinud auhindu julmusevaba ja innovatiivse moe eest. Bränd toetab ka sotsiaalseid ja kultuurilisi algatusi, mis peegeldab disaineri pühendumust eetilisele ning teadlikule moele.

Loe lähemalt

TETIANA CHORNA

Tetiana Chorna on Ukraina kontseptuaalne ehtebränd, mille asutas 2010. aastal kunstnik ja disainer Tetiana Chorna. Bränd loob ehteid kui kantavat kunsti, ühendades originaalsed vormid, erinevad materjalid ja tähenduslikud narratiivid. Iga ehe peegeldab isiklikke ja kultuurilisi lugusid, emotsionaalset sügavust ning Ukraina kaasaegset loomingut. Chorna kollektsioonid on sageli unikaalsed või valmivad piiratud koguses. Neid on eksponeeritud rahvusvahelistel näitustel ja moenädalatel Kiievis, Pariisis, Vilniuses, Bukarestis ning New Yorgis.

KACHOROVSKA

Kachorovska on Ukraina moebränd, mille jalatsite tootmise traditsioon ulatub aastasse 1957 ja mida juhib nüüd perekonna kolmanda põlvkonna esindaja, Alina Kachorovska. Alina on muutnud perekonna käsitöö tänapäevaseks brändiks, mis on tuntud stiilsete, mugavate ja naiselike jalatsite, kottide ning valmisrõivaste poolest. Bränd ühendab traditsiooni ja innovatsiooni ning toetab loovat kogukonda algatuste kaudu, nagu Shoelovers Club. Oma esinduspoodide, veebimüügi ning tugeva kohalolekuga Ukraina disaini- ja elustiilimaastikul on Kachorovska üks kaasaegse Ukraina moe juhtivaid nimesid.

Loe lähemalt

VOZIANOV

Vozianov on Ukraina avangardistlik moebränd, mille asutas 1998. aastal Fedir Vozianov. Bränd keskendub minimalistlikule ja kontseptuaalsele disainile, puhastele joontele, geomeetrilistele vormidele ning eksperimentaalsetele lõigetele. Eesmärk on luua universaalseid ja praktiliselt kantavaid rõivaid, mis ületavad moetrendid, suurusnormid ning traditsioonilised moereeglid. Vozianov ammutab inspiratsiooni kunstist, kirjandusest ja kultuurist, käsitledes riietust nii funktsionaalse objektina kui ka loova avaldusena. Tema kollektsioone on esitletud Ukraina moenädalal ning bränd on tuntud oma avangardistliku esteetika ja praktilise kantavuse ühendamise poolest. Brändi identiteedi keskmes on kaasavus, innovatsioon ja kunstiline eneseväljendus.

Fedir Vozianov on Ukraina moedisainer ja 1998. aastal loodud avangardistliku brändi Vozianov asutaja. Ta sündis Kiievis haritud ja kultuurilembeses perekonnas ning tegeles esialgu erinevate loominguliste projektidega, enne kui pühendus täielikult moedisainile. Karjääri alguses sai ta tuntuks oma minimalistliku ja eksperimentaalse lähenemise poolest, kombineerides tehnoloogiat, kunstilisi kontseptsioone ja performatiivseid moeesitlusi. Vozianovit peetakse Ukraina moemaastiku üheks kõige avangardistlikumaks hääleks ja teda on tunnustanud ka rahvusvahelised väljaanded, sealhulgas Vogue Italia.
Vozianovi töö ületab traditsioonilised piirid moe, kunsti ja disaini vahel. Rõivad ei ole tema jaoks pelgalt moeesemed – ta käsitleb neid kui objekte, millel on funktsionaalne, visuaalne ja kontseptuaalne tähendus. Inspiratsiooni ammutab ta kunstiliikumistest (nt suprematism), kirjandusest, kultuurist ja universaalsetest disainiprintsiipidest. Tema kollektsioonides on esinenud performatiivseid elemente ja sümboolseid narratiive. Nii oli tema 2017. aasta kollektsioon inspireeritud ukraina päritolu kirjaniku Mykola Gogoli loomingust ning selle keskmes oli peategelasena puudega modell. Vozianovi lähenemine rõhutab kaasavust ja kohandatavust ning ta loob rõivaid, mis ületavad tavapäraseid suurusi ja moereegleid.
Lisaks loomingulisele tööle on Vozianov tegelenud laiemate disaini- ning kultuuriprojektidega, ühendades moe objekti- ja arhitektuuridisainiga. Aja jooksul on tema praktika keskendunud kontseptuaalsele eksperimenteerimisele, universaalsusele ja kunstilisele eneseväljendusele, mis paigutab ta Ukraina kaasaegse disaini kõige innovaatilisemate kujude hulka.

Loe lähemalt

NINA DOSHE

Nina Doshe on Ukraina maalikunstist inspireeritud moebränd, mille looja on disainer Nina Dobrovolska. Bränd muudab originaalmaalid siidkangal kantavaks kunstiks, luues salle, kimonoid, tekstiile ja luksuslikke aksessuaare. Iga ese peegeldab Nina maalilist stiili, ühendades kunsti ja moe. Tema töid on eksponeeritud ka rahvusvaheliselt.

Loe lähemalt

PILETI-
INFO

9. - 28. mai 2026

UKUfest näitus: Ukraina kaasaegne mood

Tavapilet – 10 €
Sooduspilet – 5 € (üliõpilased, ukrainlased, pensionärid)

Tasuta sissepääs:
• Lapsed pikkusega kuni 1 meeter
• Kooliõpilased pühapäeviti

Solaris Keskus II korrus (kino Artis trepist), Tallinn

Avatud T–P kell 12.00–20.00

Osta piletid Fientast

#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia

SATELLIIT-
PROGRAMM

Projekt: Ukraina unistuse näod

See on projekt, millega soovime rääkida maailmale Ukraina lastest – sellest, mida nad on läbi elanud ja mida nad jätkuvalt läbi elavad, nende isiklikest unistustest ning unistustest Ukraina jaoks.
Ukraina lastel oli õigus õnnelikule tulevikule – naeratustele, mängudele, hubasele kodule, sõbralikule pereringile, vanemate kallistustele, unistustele, rahule ja harmooniale.
Kuid agressor on neilt röövinud normaalse ja õnneliku lapsepõlve. Vaenlane tõi kaasa pommitamised, hävingu ja okupatsiooni…
Miljonitelt lastelt on Venemaa röövinud sünnipäevade tähistamised, perekondlikud pühad, koolimälestused ning aja sõprade ja lähedastega. Lapsed on kaotanud vanemaid, õdesid-vendi, kodusid, koole ja mänguväljakuid.
Maailm peab tundma ja mõistma kõiki neid õudusi, mida laste silmad on näinud, nägema, millest Ukraina lapsed unistavad, ning tegema iga päev täiendavaid pingutusi Ukraina aitamiseks.
Sireenid, vaenlase pommitamised ja varjumisharjutused on saanud hirmutavaks reaalsuseks lastele, kes on jäänud Ukrainasse. Ukraina lapsed on üleöö suureks kasvanud. Kuid nad unistavad rahulikust ja õnnelikust tulevikust, nad unistavad koju naasmisest, nad unistavad oma lähedaste kallistamisest. Nad unistavad…
Lisateabe saamiseks selle ja teiste Üle-Ukrainalise organisatsiooni „Patriot“ projektide ja algatuste kohta külastage meie veebilehte.

All-Ukrainian Association «Patriot»

#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia
#UKUfest2026
#ToetaUkrainaKunsti
#Kultuuridiplomaatia

Kajastused

FOTOD | Viies Tallinna galeriis toimuva Ukraina kaasaegne kunsti festivali avas kunstiaktsioon „Kamuflaaž“

Eelmisel nädalal avati mitmetes galeriides Eesti esimene ukraina kaasaegsele kunstile pühendatud festival UKUfest. Festivali programmi juhatas sisse Tammsaare pargis toimunud kunstiaktsioon „Kamuflaaž“.

Loe edasi

Kristiina Nurk: Ukraina kaasaegne kunst jõuab Tallinnasse

Kristiina Nurk ArtDepoost tutvustab kell 9.15 tänavakunstnikke, kes loovad kunstiteosed otse galerii seintele. Vikerraadio Vikerhommik (12.05), saatejuhid Kirke Ert ja Taavi Libe

Loe edasi

Tallinnas algab Ukraina kaasaegsele kunstile pühendatud festival "Ukufest"

9. mail algab Tallinnas esimene Ukraina kaasaegsele kunstile pühendatud festival "Ukufest". Ukraina toetuseks ühendasid jõud nii kunstiinstitutsioonid kui Ukraina ja teised välissaatkonnad.

Loe edasi

Pildid: kunstiinstallatsiooni käigus kaeti Tammsaare mälestusmark kamuflaažvõrguga

Kamuflaaž“ (Daria Koltsova) – Jaak Soansi A. H. Tammsaare skulptuuri (1978) aktiveerimine Tammsaare pargis

Loe edasi

Pildid: festivali UKUfest raames avati Ukraina kunsti näitused viies Tallinna galeriis

Eesti esimese ukraina kaasaegsele kunstile pühendatud festivali UKUfest raames avati reedel viis näitust. Ukraina kaasaegset kunsti näitavad korraga Fotografiska Tallinn, Juhan Kuusi Dokfoto Keskus, Temnikova & Kasela galerii, Galerii Truus ja ArtDepoo galerii.

Loe edasi

Tallinn contemporary art festival to show Ukraine 'as we've never seen it before'

This Friday (May 9), Estonia's first festival entirely dedicated to contemporary Ukrainian art gets underway at venues across Tallinn. Ahead of the opening, UKUfest 2025's head organizer Alice Järvet told ERR News how, even when everything else is falling apart, art can carry hope, truth, and memory across borders and generations.

Loe edasi

Kuku Raadio. Siin, saatejuht Neeme Raud

Eetris 10.05.2025

Loe edasi

Sellist üritust pole Eestis enne olnud: mis hakkab toimuma homme algaval UKUfestil?

Homme algav Eesti esimene Ukraina kaasaegsele kunstile pühendatud festival toob meieni vapra riigi sellise tahu, mida me näinud pole, kirjutab Tiina Kolk.

Loe edasi

Soovist toetada Ukraina kunsti kasvas välja festival

Alice Järvet: „Kokku on „Ukufestil“ enam kui 30 ukraina kunstniku teoseid.“

Loe edasi

Delta. Dokfoto Keskuses avati julge ja omanäolise fotograafi Pavlo Mazai näitus. Räägib Toomas Järvet

Dokfoto Keskuses avati julge ja omanäolise fotograafi Pavlo Mazai näitus. Pärast 13 aastat veatut tolliametniku karjääri valis Pavlo fotograafi tee, kuid ta ei pildista teisi inimesi – ta pildistab iseennast. Mitte eneseimetluse pärast, vaid selleks, et vaadata iseendasse. Pavlo Mazai fotod ei ole klassikalised autoportreed – ta käsitleb sügavaid, poeetilisi ja tähendusrikkaid teemasid isiklikult kehastunult. Just see muudab tema töö loomulikuks, inimlikuks ja ausaks. Teeme jalutuskäigu näitusel, meid võõrustab Dokfoto Keskuse kaasjuhataja ja kuraator Toomas Järvet. (Kaisa Ling)

Loe edasi